大家好，我是马香玉。
B站宣传片《后浪》被骂了一个月后。
高喊着「奥利给」的快手宣传片《看见》再度刷屏。
乍一看，无论是剪辑、念白、调性，很明显都在戏仿《后浪》。
而且说实话，视频的制作水平、演讲质量比起《后浪》也要略差一筹。
要是放在以往，这样明显挑事的广告大多会遭到诟病。
可这一次，如此炒冷饭式的操作却再度创造了可观的热度。
甚至超越《后浪》，赚取了无数观众的感动，收获了铺天盖地的好评。
「后浪」和「奥利给」，你又站在哪一边呢？
香玉想说：
无论是B站还是快手，都无法完全代表我。
宣传想要有力、有效，必须先找准受众。
B站的用户大多都是生活在一二线城市或者海外的年轻人。
而快手的用户则能下沉到三四线的城镇乡村。
这决定了它们必然拥有截然相反的品牌形象。
需要对完全不同的两群人发声。
在《后浪》里所呈现的。
是年轻人们享受着时代的丰盛，把握住自由选择生活方式的权力。
或是尽情环游世界，或是挑战极限运动。
或是衣着华丽在城市中央翩翩起舞，或是功成名就在世界舞台万众瞩目。
每一朵后浪，都在自由奔涌。
将自己生命的精彩和高光最大化。
然而，这些内容却受到了大众的诟病。
被定义为「前浪」的群体，看不惯其中一些坐享其成、贪图享乐的生活方式。
还有更多青少年，不满自己被这一小撮「人生赢家」代表了。
他们自称是在底层打拼的社畜，未曾体验过视频中这些放浪形骸的奢靡。
更不愿意让一个高高在上的前辈，来规范自己应该如何选择命运。
相反，《看见》里所呈现的。
是更接地气的平民百姓，在朴素甚至残酷的现实中咬牙奋进。
有悬挂在高楼上的空调安装工，有暴晒在烈日下的卡车司机。
有看着儿孙满堂开怀大笑的耄耋老人，也有展示着丰收果实满脸骄傲的朴实农民。
每一种平凡，都在努力求生。
他们的喜怒哀乐都值得被看见。
人们认为它具普世价值，更能触动人心。
这无可厚非。
当镜头对准了更多年龄层、更多职业身份的人群。
当然能让我们更轻易地在其中找到某种投射，也理应博得更多共鸣。
但是谈及文案和立意。
凭什么来自精英前辈的鼓励肯定，就比不上草根网红的一针鸡血呢？
仅仅是因为那些话不是说给更普遍的大众听？
何冰老师微博下涌入数万恶评
更多的我们，其实是夹在中间、不高不低的普通人。
不属于完全的土味草根，也算不上真正的优质精英。
有时体验精致，有时庸碌求生。
月亮和六便士都没有放弃，都还是我们生活在这个世界上的意义。
为什么比起高规格的「后浪」，我们更容易接受低姿态的「奥利给」？
这也许能解释为，如今大众的观念向下兼容很容易，但向上兼容却十分困难。
比起先人一步、接近成功，我们更愿意找好退路、安慰自己。
说到底，「后浪」或是「奥利给」。
原本就只是针对两群目标受众的商业化说服而已。
贩卖某一种的价值观，以获得热度、引发争议。
香玉无法认同的是：
越来越多这样的平台和品牌为了「破圈」，刻意贴标签、分人群。
将单一的世界观和价值观施加于所有群体。
仅仅因为两则广告就掀起如此风波的现实，更加让人唏嘘。
关于「后浪」的大量解构嘲讽
在这持续一个多月的争议之中，香玉只看到了彼此割裂、互相对立的舆论环境。
以及致使矛盾产生的根源——结构性社会资源分配不平均。
在鼓励人人发声的平台上，大家交流的却是误解、鄙视和仇恨。
这无疑是偏离了互联网「分享」的根本目的。
我们虽然身处同一个国度，看着同一片天地。
但喜怒哀乐、人生感悟并不完全相通。
这样的割裂、甚至是对立，似乎是无解的。
早在1953年的《东京物语》里，小津安二郎就已讲述过这般无奈了。
住在乡下年迈的老夫妇，打算去东京看望各自成家的儿女。
去之前，他们充满期待、满心欢喜。
东京，应当如想象中那般繁华优渥。
此行见到事业有成的孩子们，也应该无比温馨。
但没想到，现实中的东京又是另一番情景。
儿女们并没有想象中宽裕。
住在远离市中心的近郊，房子还不如乡下敞亮。
陌生的孙儿也不太待见自己。
因为他们的到来要腾出睡处，一直哭闹不停。
大儿子博士学成，却只是个社区医生。
工作格外繁忙，连休息日都要紧急出诊。
更无暇陪伴两位老人游遍东京。
二女儿开着美容店，却也生活拮据。
舍不得多花钱，长期供老人吃好喝好还有些痛心。
初见两日，一家人还能和和气气。
长久下来，各种习惯差异、各种话不投机再也掩饰不住了。
去景点旅行吧，却发现这样吵吵嚷嚷的浮华不适合自己。
去投靠老友吧，却发现他们都是表面风光背后煎熬叹息。
车水马龙的东京，是孩子们的归属。
但老人们却找不到一个落脚之处。
无奈之下，只好更改日程，提前回乡下去。
如果我们固执着非黑即白的态度。
大概就会像片中的小女儿京子，去质疑大哥大姐们的所作所为。
如果繁华都市的生活还比不上乡下的逍遥自在，为什么不选择返璞归真？
面对父母血浓于水的养育之恩，为何要表现得如此自私、冷漠、疏离？
还好那个像天使一样的儿媳纪子，向她解释了其中的无奈。
当土地被划分为城市和乡村，当人群被区分为贫穷和富有。
心与心的隔阂就已存在了。
没有谁对谁错，也没有谁善谁恶。
从儿女们离开家的那一天起，他们就拥有了自己的家庭，奔向了全新的生活。
没有成家的小女儿，又怎么会知道：
业缘关系早已替代了血缘关系，成为了哥哥姐姐们生活的轴心。
要想生存，他们必须保持更多的果断和理性。
老两口离开东京前，感叹东京与老家相隔真远啊。
其实，遥远的又何止是物理距离，更遥远的是两群人早已分道扬镳的命运。
不理解他们的小女儿，其实也只是在肯定自己当下的选择：
陪在老人身边，踏实尽孝道。
批判或是声讨，只是因为人往往倾向于、也更擅长自我说服而已。
认同自己已知的、已得的一切很容易；
认同自己未知的、得不到的一切却很难。
就像我们为了让自己活得更加轻松，总是习惯去「捧」草根的下里巴人、去「酸」精英的阳春白雪。
如果我们给予所谓平凡大众的关注，是这样自上而下、偏颇狭隘的自我讨好。
那这样的关心，也许只是一种更为自私的「刻奇」。
小小的家庭亦是如此，更别说这偌大的世界。
人与人，有着截然相反的生存状态和信念追求，这再正常不过了。
当世界存在分歧和隔阂，人类的唯一选择只有：
沟通。
所以在遥远的老家和东京之间，修起了现代化的铁路。
当他们关切对方现在过着怎样的生活，便乘着火车走进对方的住所。
在彼此相隔的家族成员之间，用电话串联着。
当他们遇上了共同的烦恼和挫折，便借着线路一起出谋划策。
而互联网上各种用户上传分享内容的平台，就是如今的桥梁和铁路。
沟通更快了，也更近了。
理应让我们更理解世界的多元、看清生活的丰富。
然而当下所呈现出的，却是一出巴别塔式的悲剧。
人类齐心协力修筑起通向天国的巨塔，离真正的强大和共荣越来越近。
但最终却因为无法相通的语言放弃协作，四散在各处。
当互联网普及，我们老爱说：
世界是平的。
世界的确是平的。
仅仅是在我们身边，就出现了这么多让任何人都足以展现自我的平台。
不只是B站和快手，还有抖音、小红书……
当现实里互不相干的人，能够在同一空间同时发声，本该值得欣慰。
可惜，人们还是选择了互相否定。
在平坦的世界上建起了一座又一座心灵的墙，把自己圈死在舒适区里。
各平台都有自己的刻板印象
可别忘了经典故事里的教训。
只有互相理解、互相接纳，才能建筑起通天的高塔。
「奥利给大叔」黄春生自身的经历，就是一个很好的例子。
最初，他在快手上发布了好几个「碎冰里冬泳」「泥潭里打滚」的猎奇视频。
但始终火不起来，只被人嘲笑装疯卖傻、脑子有病。
直到有人将他的视频搬运到B站。
他魔性的念白才借着B站盛行的鬼畜文化爆火。
急需鸡血的年轻人们创作出一系列衍生作品，将「奥利给」解构为当代的专属应援。
经过年轻一代的围观和解读，「奥利给大叔」才正式全网走红。
紧接着，豆瓣小组扒出了他悲惨拮据的生活，众多自媒体转载着他励志感人的故事。
似乎经历了一场平台与平台的接力之后。
黄春生现实中的艰难人生才终于得到解救。
一种存在不可能是完美，但许多种存在就能构成生动和丰富。
人们不同的经历、眼界和贫富，或许永远也达不到乌托邦式的平等。
但对生活的热爱、对生命的珍视，总会将人串联在一起。
当我们看「后浪」时，没必要急着去否定与生俱来的优越享乐。
倒不如吸收他们不顾一切尝新、主动表达自己的勇敢。
利用有限的条件，也能玩出无限的精彩。
当我们看「奥利给」时，没必要片面地强调形形色色的土味猎奇。
倒不如接纳他们无所顾忌追梦、乐观面对苦难的豁达。
过着复杂的生活，也能创造简单的快乐。
哪怕你无法认同，也没必要去干涉任何一方自由发声。
就像《东京物语》里。
话不投机、无法理解就算了。
反正世界这么大，给对方留出一片自由，少些期待和苛求又怎么了。
放过自己、也放过他人，反而乐得轻松。
不要误读了《看见》。
「痛苦的人，总是携带傲慢与偏僻；幸福的人，总是多一分宽容与慈悲。」
「不必盼望世界先理解你，你可以尝试先理解世界。」
也许这些话，才是我们应该铭记的。
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